Documents DVORAK (ANTONIN, 1841-1904) 10 résultats

D'un côté un instrument, de l'autre un orchestre, mais surtout pas une nouvelle version de "seul contre tous". Si le concerto est une forme musicale si attirante, c'est d'abord par ce dialogue incessant et passionnant entre un soliste et un groupe, comme une métaphore de la démocratie : l'un n'existe pas sans les autres et si l'un a tendance à se la jouer perso, patatras, tout s'écroule.
Ce qui séduit aussi, c'est cette manière de distinguer un instrument parmi d'autres, d'en faire un chouchou qui devient vite le nôtre, pas seulement pour la performance, juste parce qu'il donne l'impression de s'adresser directement à nous, rien qu'à nous. Qu'on préfère le piano, le violon, la guitare, le violoncelle, la clarinette ou le clavecin, on trouve toujours un concerto qui nous touche, nous emballe, nous ravit. Histoire de quelques concertos qui feront votre bonheur.[-]

Antonin Dvoràk (1841-1904), tout comme son ainé Bedrich Smetana et ses cadets Leos Janacek et Bohuslav Martinu, s'est imposé sur la scène mondiale comme le chantre de la musique tchèque.
Comment Dvorak, qui mourut il y a cent ans et dont la vie recouvre toute la seconde moitié du XIX ème siècle, est-il devenu, en même temps que le plus populaire des compositeurs tchèques, l'incarnation de tout un peuple, dans son absolu et ses contradictions? Comment ce petit paysan de Bohème, miraculeusement doué, formé à la musique par un kantor intuitif, Antonin Liehmann, devint-il admirateur de Wagner pour s'en détacher ensuite sous l'influence et la protection d'un autre Allemand, Johannes Brahms, au profit d'une musique immédiatement identifiable aux couleurs de la Bohème?
Autrement dit, pourquoi ce musicien bercé par les musiques populaires villageoises, tant au bal qu'à l'église, se montra-t-il si curieux des mouvements modernes germaniques, et comment cet artiste né dans un univers bohémien, contraint à la langue allemande et façonné en musique par les modèles germaniques, symbolise-t-il si totalement le génie du peuple tchèque?
Guy Erismann nous guide dans ce parcours, de son village natal aux salles de concerts anglaises et allemandes où Dvorak est acclamé, puis à New York où il fut appelé pour diriger le Conservatoire nouvellement créé, et situe chacune de ses ouvres, des plus célèbres (les symphonies ou la musique de chambre) à celles que l'on découvre depuis peu (la musique vocale sacrée et, surtout, les opéras), dans leur contexte personnel et historique.

Guy Erismann est l'auteur de nombreux ouvrages consacrés aux compositeurs tchèques et de la Musique dans les pays tchèques (Fayard).[-]