Le troisième acte de l'opéra de Purcell Dido and Aeneas porte l'oeuvre à son sommet. Il synthétise les idées fondamentales véhiculées tout au long des précédents épisodes et focalise l'attention du spectateur sur une représentation de l'acte de mourir, saisie comme conséquence d'un libre arbitre. L'analyse des composantes de son écriture fait apparaître les relations harmoniques et mélodiques reliant les deux dernières scènes à l'ensemble de l'oeuvre. Elle révèle le parti d'expression plastique qui anime celle-ci à tous les niveaux de l'échelle d'observation. Ce parti est étroitement lié à l'esthétique du théâtre de la Restauration. L'oeuvre acquiert sa pleine signification lorsqu'elle est envisagée en rapport avec le contexte artistique et historique dans lequel elle s'inscrit.

Numéro : Vol. III, n°1