Documents JOSQUIN DES PRES (CA 1440-CA 1521) 4 résultats

Au départ des messes de Josquin des Prez, l'article tente de répondre partiellement à la question de savoir comment analyser les structures modales dans une polyphonie préclassique. Il soumet à un examen critique les divers critères traditionnellement utilisés pour l'identification des modes (la finale, l'ambitus du ténor, les cadences, les tournures mélodiques) afin de déterminer leur validité dans le répertoire sélectionné. Ensuite, par le biais d'une analyse statistique de divers paramètres au sein des Kyrie, il dégage quelques constantes dans l'organisation modale de ce répertoire.

Anne-Emmanuelle Ceulemans, docteur en musicologie, est attachée à l'Unité de Musicologie de l'Université Catholique de Louvain-La-Neuve, et secrétaire de la Société Belge d'Analyse Musicale.[-]

Les trois chansons étudiées ici, La Guerre de Janequin, Mille Regretz de Josquin et Il est bel et bon de Passereau, ont été publiées entre 1529 et 1534. Elles sont pourtant aussi différentes que possible, par le choix des sujets, la qualité littéraire des textes, la facture musicale et la destination. La structure musicale de La Guerre est littéralement traversée par le texte, qui justifie aussi les effets descriptifs. Mille Regretz illustre une atmosphère de mélancolie, chaque ver étant traité dans une couleur propre. Il est bel et bon utilise différents types d'écriture musicale pour exprimer les intentions du texte. Les trois mises en musique obéissent à des présupposés différents, au sein d'un même type polyphonique : Josquin a une lecture abstraite du texte, Janequin s'attache à la peinture sonore, tandis que Passereau privilégie une réponse physique au texte.[-]

Une analyse de la chanson-motet de Josquin Desprez, Nymphe des bois, ne peut se faire sans une étude préalable des sources, en raison de leur particularité : l'absence de clé sur la portée, remplacée par le placement du bémol à l'armure, indiquant l'emplacement du fa. Une telle pratique est l'occasion de rappeler le système conceptuel, inchangé depuis le Moyen Age, dans lequel s'inscrit la création mélodique du compositeur de la Renaissance, avec son profil spécifique déterminé par le mode (ici le mode de mi). L'analyse peut alors s'établir sur des bases classiques : découpage formel, structure cadentielle, étude motivique. Pour finir, les questions d'inflexion accidentelle sont abordées à partir de quelques points problématiques qui se posent notamment au début de l'oeuvre sans que puisse être toujours proposée une solution définitive.[-]