Documents DELAPLACE, Joseph. 4 résultats

Cet article envisage la partition orchestrale des Déserts de Varèse à l'aune de certaines réflexions sur la forme et le matériau musical développées par Adorno à la même époque, notamment dans 'Le vieillissement de la nouvelle musique' et 'Vers une musique informelle'. L'analyse du début de l'oeuvre et de certains passages caractéristiques est suivie d'une réflexion sur les modalités d'articulation d'une structure dans laquelle les principes de juxtaposition et de continuité vont de pair. La dimension expressive sédimentée au sein de l'austérité caractéristique du style tardif de Varèse est interrogée en guise de conclusion.[-]

Avec son trio pour cor, violon et piano de 1982, György Ligeti livre une oeuvre dont les enveloppes formelles relativement classiques et la généralisation de la consonance soutiennent une élaboration interne complexe. Cet article s'attache à saisir de quelles manières la tradition qui nourrit cette partition se trouve intégrée au processus créateur. L'accent est mis sur les mécanismes qui contribuent à réinjecter aux éléments hérités un important potentiel dynamique. L'apport Beethovenien, lisible à premier niveau sous la forme d'une citation récurrente, est envisagé à travers l'exploitation du matériau, et le modelage du temps musical. A l'arrière plan d'une mise en question de la mémoire collective émerge progressivement la subjectivité du compositeur. Dans une seconde partie, l'analyse des stratégies mémorielles mises en action dans le Trio conduit à dégager une progression générale au sein de laquelle se profilent les éléments constitutifs du dernier mouvement, sommet expressif de l'oeuvre.

Joseph Delaplace est professeur agrégé à l'université de Rennes 2.[-]

Au coeur d'une oeuvre qui occupe une position centrale dans la production Mahlérienne, le scherzo de la Symphonie n°7 est l'un des mouvements caractéristiques d'une écriture dont on a parfois du mal à saisir les tenants et les aboutissants. Cet article tente de cerner les traits saillants et le rayonnement esthétique de la partition, où une étrangeté souvent inquiétante côtoie la gaîté faussement innocente de thèmes aux allures de citations et où le langage musical le plus savant tisse des liens aussi étroits qu'ambigus avec des matériaux au caractère exagérément populaire. La distanciation mahlérienne, face à la forme héritée du scherzo et à l'univers symphonique en général, constitue le fil conducteur des analyses, qui s'appuient notamment sur la catégorie adornienne de 'variante' et sur les écritures de la répétition dont l'oeuvre se nourrit. Il s'agit, en définitive, d'interroger la modernité paradoxale de l'écriture mahlérienne, à l'aune de l'apport esthétique que constitue l'ouvrage d'Adorno consacré au compositeur.[-]

À partir d'approches analytiques du Collage et de la Passacaille de l'opéra de Ligeti, Le Grand Macabre, cet article met l'accent sur la manière dont le compositeur conçoit les processus musicaux qui sous-tendent ces mouvements. Le décryptage des deux trames répétitives révèle un certain nombre de conceptions qui renouvellent les principes traditionnels de l'ostinato. Sous l'aspect essentiellement hétérogène du Collage émerge une cohérence liée à la facture des matériaux et à l'activation de la répétition à différents niveaux ; dans la Passacaille finale, l'accent est mis sur l'homogénéité créée autour d'un ostinato qui se fond entièrement dans la texture sonore. Après avoir brièvement retracé l'évolution de la répétition chez Ligeti, ces analyses tendent à mettre en relief les techniques d'écritures qui émergent dans les formes à ostinato du Grand Macabre et que Ligeti développera dans un certain nombre d'œuvres postérieures.

Joseph Delaplace est professeur agrégé à l'Université Rennes 2[-]